Фрики по-нашему: самые странные и нелепые исполнители СССР

Кола Бельды. На фоне выхолощенных королей сцены СССР нанаец выглядел совершенно экстравагантно, хотя это и было игрой на национальных чертах.

Творческий путь Бельды интересен и удачен. В 1957 году он с блеском становится лауреатом VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве. Талантливого артиста пригласили работать в Москву.




В первом запомнившимся всем черно-белом телевизионном клипе Кола Бельды исполнял под фортепианный аккомпанемент шуточную "Песню об оленях" или, как ее чаще называли - "А олени лучше!".




Более 30 лет Кола Бельды гастролировал по стране и за рубежом, выступил в 46 странах мира, став в Европе, например, таким же узнаваемым и популярным, как в СССР.




Итогом творческой деятельности певца стали 7 виниловых дисков, многочисленные аудиокассеты, видеоклипы, несколько фильмов о жизни и творчестве.




Будучи нанайцем, Кола Бельды как бы выступал от имени всех Малых народностей Дальнего Востока, Сибири и Крайнего Севера. Герои его песен - чукчи, нанайцы, удэге, нивхи, орочи, ханты, коми и др., живущие своей немудреной жизнью, бесхитростные, добродушные труженики.




Именно как результат большой популярности Кола Бельды в стране возникли и распространились многочисленные анекдоты про наивных и простодушных чукчей, про их непонимание городской, а особенно московской жизни.




Кола Бельды скоропостижно умер от инфаркта миокарда 21 декабря 1993 года. Похоронен в Хабаровске на Центральном кладбище.




Игорь Корнелюк. Как эстрадный исполнитель Корнелюк запомнился всем прежде всего таким хитами как “Вот билет на балет” и “Подожди-дожди”.




Из общей когорты исполнителей его отличал довольно оригинальный внешний вид: большие очки, высокая прическа-химия в сочетании с лишним весом делали его довольно комичным.




При этом на сцене Корнелюк прыгал на месте и исполнял занятные энергичные танцы.








В 1985 году записал первую пластинку в качестве сочинителя, а в 1988 году Корнелюк начал сольную карьеру в телепрограмме "Музыкальный ринг", впервые выходит в финал фестиваля "Песня года - 1988".




Позже с сольным творчеством Корнелюк завязал, по крайней мере отплясывал редко.




Ну а после темы к сериалу “Бандитский Петербург” уже мало кто вспомнит его былые хиты.




“Верасы”. Белорусский вокально-инструментальный ансамбль, созданный в 1971 году как ансамбль политической песни, прославился исполнением совсем не политических песен.




"Лицом" ансамбля были Ядвига Поплавская и Александр Тиханович, которые выглядели весьма скромно и выделялись внешностью "ботаников" даже из советской эстрады 80-х.




Наиболее известные песни группы: "Малиновка", "Завіруха", "Карнавал", "Я у бабушки живу" были довольно популярны.




В 1986 году Поплавская и Тиханович формально покинули группу и вскоре создали группу "Счастливый случай".




Богдан Титомир. Родившись в семье простых инженеров, Богдан уже в раннем детстве знал, что посвятит себя музыке. И он стал первым известным российским исполнителем в стиле хип-хоп.




Простотой текстов и энергичностью музыки сегодня никого не удивишь, но вот в начале 1990-х не было ни одного человека, кто не слышал бы бессмертный хит: "Эй, приятель, посмотри на меня! Делай как я! Делай как я!".








Привлекала зрителя в Богдане его небрежная манера исполнения, развязное поведение в клипах и на сцене – для советской молодежи это было во многом удивительно.




48-летний исполнитель, диджей и танцор мало изменился, записывает альбомы, продюсирует, в 2011 году стал ведущим на телеканале Перец. Титомир выпустил уже 12 сольных альбомов и планирует снять порнофильм.




Маша Распутина. Певица “ворвалась” в звездную плеяду исполнителей в конце 80-х.




К 90-м уже всем был известен яркий и вызывающий образ с таким же узнаваемым вокалом и манерой исполнения.




В настоящее время певица все реже бывает на сцене. Маша Распутина сегодня наслаждается семейной жизнью. Хотя СМИ все еще довольно часто пишут о ней, в частности о пристрастии к пластическим операциям.




Эстрадный театр-студия "Кабаре-дуэт „Академия“" - советский и российский поп-дуэт, существовавший с 1985 года




Коллектив в составе Лолиты Милявской и Александра Цекало мало походил на существовавшие ансамбли.




Дуэт прославился исполнением шуточных и иронических песен о любви.




В текстах и видеоклипах часто обыгрывалась разница в росте между высокой Лолитой и миниатюрным Сашей.




Также веяния перестройки чувствовались и в распущенности тематики песен. Кстати, участники дуэта до сих пор на волне шоу-бизнеса, хоть и порознь.




Игорь Надижиев. Даже для перестроечных времен образ певца был ну очень необычный - длинные волосы, макияж и яркий маникюр, да еще и явно "подправленный" хирургами нос - больше похож на певца из какой-нибудь готик-группы, чем на эстрадного исполнителя.




Творческий путь Наджиев начал с 1986 года: тогда он стал выступать на эстраде и автором ряда сольных программ, в том числе на сцене Московского Государственного Театра эстрады.




Становление как артиста певец связывает с поэтом Леонидом Дербеневым и композитором Максимом Дунаевским. Вместе с ними он принял участие в работе над четырьмя художественными фильмами, а телеэкранная эпопея про мушкетеров - стала для певца знаковой.




По утверждению самого певца, на носу он сделал семь операций, причиной которых стала травма, полученная Наджиевым еще в школьном возрасте.




В ХХI веке Наджиев продолжил исполнять кинопесни, но вот увидеть его по ТВ или услышать по радио вам вряд ли удастся.




Жанна Агузарова. Конечно, в начале творческого пути Жанна не была столь экстравагантна как теперь, но всегда явно отличалась от мейн-стрима.




С 1984 года Жанна пела в группе "Браво", которая в 1986 году была представлена Аллой Пугачевой на Ленинградском телевидении, в программе "Музыкальный ринг". С этого года популярность группы "Браво", и в особенности сильной вокалистки начала расти.




К концу 1987 года популярность "Браво" начала спадать, и в 1988 Агузарова покинула группу, занявшись сольной карьерой. В 1989 году Жанна выступила с новыми песнями в программе "Музыкальный ринг".




В 1990 году окончила Музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, записала сольный "Русский альбом" и недолгое время работала в Театре Аллы Пугачевой.




В 1991 году переехала в Лос-Анджелес (США), где работала в ресторане "Черное море", откуда спустя два года ушла из-за разногласий с дирекцией - во время своих выступлений Агузарова часто импровизировала, что не устраивало владельцев ресторана.




Подробности жизни певицы в США малоизвестны; известно, однако, что некоторое время она работала там диджеем, затем водителем в Международном центре знаменитостей.




В настоящее время Жанна дает концерты, большей частью клубные. Основу ее концертного репертуара составляет материал "Русского альбома" и песни группы Браво 1980-х годов.




Сергей Минаев. Сам Минаев называет себя "первым поющим советским диск-жокеем", и действительно, его творческие порывы охарактеризовать каким-то общепринятым жанром невозможно.




Странными были и внешний вид исполнителя, и его кавер-версии известных хитов.




На профессиональной сцене Минаев дебютировал в 1987 во Дворце спорта "Лужники" в Москве в одном из первых танцевальных шоу СПМ "Рекорд", исполнив пародию на "Modern Talking" и песни Юрия Чернавского.




Среди наиболее известных песенных пародий Сергея Минаева: "Ты - мой хлеб, моя соль" (на Modern Talking), "Вояж" (на Desireless), "Белые козы" (на Ласковый май), "Лом-баба" (на Kaoma), "Минаки-Да" (на Yaki-Da), "Макарена" (на Los Del Rio), "Музыка Поп" (на Aqua) и ряд других.




Начиная с 1993 года, Минаев больше пробует себя в роли композитора, поэта и аранжировщика; количество "перепевок" в его репертуаре существенно снижается. 31 марта 2013 года после долгого перерыва Минаев и вовсе презентовал новый джазовый альбом.